Formación y deformación:&&
Nació en Mendoza, Argentina, el 29 de octubre de 1962. Comenzó sus estudios de piano a los 8 años en el Conservatorio Nacional de Música de Buenos Aires. Solía exclamar su primer profesor, el célebre Ivanov Boroznik (de origen ruso y dudoso fin): "¡Talento, talento!". Lo que en realidad decía el Maestro, en su pobre castellano, era: "¡Está lento, está lento!", dadas las visibles dificultades técnicas que mostraba su alumno para ejecutar los pasajes virtuosísticos. De todas formas, preso de una gran obstinación, continúa su formación artística y se gradúa en aquella prestigiosa escuela con altas calificaciones.&&
Paralelamente, cursó estudios de piano, armonía, contrapunto, composición, improvisación y programación de sintetizadores con algunos de los más prestigiosos profesores de su país, como Susana Kasakoff, Manolo Juárez o Gabriel Senanes. Asistió a un curso de música contemporánea con el Ensamble Modern, de Alemania y a master-classes de improvisación con Lyle Mays, Kenny Barron y Michel Petrucciani. En New York, tomó algunas clases de improvisación con Warren Bernhardt. Una vez en España continuó sus estudios de dirección orquestal con Miquel Ortega y de composición con Gabriel Brncic. ¡No, no asistió al Berklee College of Music!&&
Del folklore al jazz, parando en todas...&&
Entre 1983 y 1994 participó activamente en la escena de las nuevas músicas argentinas, integrando distintas agrupaciones como Apertura, Quinteto El Quartetazo y Emilio Solla y el 5 de Copas, ocupando un lugar cada vez más relevante como compositor de una música que podríamos definir como una fusión de las tendencias modernas del tango y el folklore argentino con elementos del jazz y de la música de cámara contemporánea, labor que lo ubica actualmente como uno de los referentes más destacados de esta corriente musical. Con estos grupos grabó 2 discos para el sello Melopea y actuó en clubs de jazz, teatros, programas de radio y TV en Buenos Aires y en el resto del país y en el Festival Internacional Mardel Jazz 84 y 85, mereciendo elogiosas críticas de la prensa especializada y músicos como Astor Piazzolla y Lyle Mays (Prensa) y obteniendo numerosos premios, entre ellos el de Mejor Grupo Música Popular de Cámara (Juventudes Musicales de la Argentina 1986) y el Primer Premio de Composición en la II Bienal de Arte Joven de Buenos Aires 1991.&&
Participó en muchos grupos de jazz, como el Carlos Campos Cuarteto y con Ara Tokatlian. Con el cuarteto vocal 4 & Cuatro actuó junto a Paquito de Rivera y Claudio Roditti. Durante estos años también toca y graba como pianista acompañante de cantantes de estilos diversos, en ocasiones a cargo de los arreglos y la dirección musical, con actuaciones en Argentina y otros países sudamericanos.&&
En 1994 inicia Emilio Solla y Afines, y un año después viaja por primera vez a Europa, pasando por Barcelona, Madrid, París y Copenhague. El sello español PDI edita su primer CD, Apertura y Afines, que reúne música de estos dos grupos.&&
La etapa europea&&
A partir de 1996 traslada su residencia a Barcelona y comienza a tocar en el circuito español. Viaja también a Escocia, Japón y Canadá. En 1998 graba Folcolores para el prestigioso sello español Fresh Sound, con el que este sello inaugura la serie World Jazz.&&
En 1999, en el Festival de Jazz de Barcelona estrena una obra titulada Suite Piazzollana, al frente del noneto Emilio Solla y La Orquestable. Esta obra se grabó en junio del 2001 para el sello Fresh Sound, en una producción internacional que incluye al contrabajista Omer Avital (Israel), el saxofonista Chris Cheek (USA) y el batería Jorge Rossy (España), CD de reciente aparición.&
Lo ecléctico de su formación académica y sus influencias musicales le han permitido moverse en ambientes musicales diversos, desde la Scottish Chamber Orchestra, con la que actuó como pianista invitado en el Festival Internacional de Edimburgo (1997) y la dirección del West Side Story, de L. Bernstein, en Barcelona y Madrid al frente de una orquesta de 22 músicos, hasta una gira por Brasil con el cantante de tango Jorge Sobral o por Japón con el quenista Jorge Cumbo, (país en el que también realizó presentaciones con su cuarteto); pasando por más de 300 representaciones de Buenos Aires Me Mata en Argentina, Chile y España a dúo con la cantante y actriz Cecilia Rossetto, espectáculo que recibiera, entre otros, el Premio Especial de la Crítica de Barcelona en el Festival Grec 1995.&&
Reviews&&
"He escuchado pocos grupos jóvenes que valgan la pena...Nuevos Aires, Apertura..." (Astor Piazzolla, al Diario Tiempo Argentino, 1986) &
"La feliz inspiración de Solla...magnífico Buenos Aires Blues...Zamba de mi Esperanza está brillantemente reescrita con piano solo." (Cuadernos de Jazz, 1998) &
"Uno de los pianistas más talentosos de la música popular argentina." (Página 12, 1998) &
"Fantástica revelación... un músico contemporáneo que tiene la capacidad de marcar todo lo que crea con su sello personal." (Avui, 1999) &
"...su estrella brilla con luz propia en el firmamento del jazz global." (La Vanguardia, 1999).